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据史书记载,十三爷陵墓中的陪葬品丰富多彩,包括了玉璧、铜器、陶器、瓷器、铁器、金银器、骨器等各种物品。
其中最著名的是陶俑,陶俑的种类有骑马俑、步兵俑、官员俑、侍女俑等,数量达数千个,具有很高的艺术价值和历史价值。
此外,还有龙凤图案的瓷器、精美的玉佩、珍贵的金银器等,这些陪葬品不仅反映了当时的文化水平和工艺水平,也为今后的研究提供了重要的历史资料。
民国瓷器:指的是清朝覆灭的1911年至新中国成立的1949年之间制作的瓷器。
民国瓷器现已成为收藏界的中流砥柱。“帽筒”兴起于清朝咸丰年间,兴盛于上世纪前半叶,早期,“帽筒”用于清朝官员下朝后置放帽子;后来,发展成为居家摆设、女儿出嫁时的必备陪品。
“帽筒”以制作工艺、制式、绘画等,饱含了我国一个半世纪的民风民俗,成为雅俗共赏的古董瓷器之一。
“帽筒”通常成对制作和使用,筒身纹饰内容丰富:八仙,花鸟,山石,大小乔,侍女等等。纹饰画法:青花,粉彩,浅绛彩都有。
从图片看此帽筒纹饰为侍女花卉配简文,粉彩图,背面有线,民国时期风格特点,可收藏把玩,市场价格中百。供参考。
这是中央美院教授贾又福老师的一幅画,也是最感动我的一幅画,贾又福老师把哲学思想运用到了这画里,是用宏观的眼光,去审视绘画对象,你感受到了自然的力量,宇宙洪荒,人在自然里的渺小。阴阳对比太极图的运用使视觉倍受冲击让我兴奋而震撼!贾又福老师是当代中国山水画的领军人物,他画的太行融入了哲学思想和西方绘画技巧,描绘得太行山光影的瞬间,简直是一绝。
清明上河图是最打动我的一幅画。每一次见到,都忍不住点进去细细看,每一次,都有不一样的收获。
第一次看到清明上河图,是在初中的历史教科书上。这个庞大画面给我留下了十分深刻的印象。《清明上河图》宽24.8厘米,长厘米528.7cm,作品气势恢弘,长528.7厘米、宽24.8厘米,据说画有587个不同身份的人物、 13种动物、9种植物,各种牲畜共56匹,不同车轿二十余辆,大小船只二十余艘。猜想其作者北宋画家张择端当时创作时的辛苦以及古人的毅力,让后来观赏者对这幅伟作更加崇敬。
清明上河图为绢本水墨淡设色,简而言之就是用国画色将画画在绢上。现存于世的绢本画,其内容多为动植物,很少会画人物、建筑,因此堪为国之珍宝。
画作全景式构图, 生动细致地描绘了北宋汴京东南一角的繁华景象和社会生活习俗风情,其画面之宏伟壮阔,笔法之严谨精细,使其成为《东京梦华录》、《圣畿赋》、《汴都赋》等著作的真实反映,许多细节都具有极大的考史价值,是我们窥探久远的古代生活的重要宝器。其主题主要是描写北宋都城东京市民的生活状况和汴河上店铺林立、市民熙来攘往的热闹场面,描绘了运载东南粮米财货的漕船通过汴河桥涵紧张繁忙的景象。
清明上河图的全景式构图,呈现了许多场景和冲突的美感。
首先是季节,右边的老树杈枒,树上有鸟窝,却不见鸟儿,显然仍是寒冬,可孩童们却没有被天气困住,成群牵着负重的驴轻快地过桥。而再继续看下去,却是一颗吐芽的老柳树,古老而苍劲的柳树上焕发的春意,与汴京这座底蕴深厚的老城繁华的景象遥相呼应。
远郊农村的场景有慢有急,有歇脚的农夫工人坐在小摊前喝茶,也有面朝黄土背朝天的农作男女辛苦地耕耘。农村的房屋稀疏简易,城中心却是人潮涌至,虹桥上,坐轿子的,挑扁担的,结伴而行的人们应有尽有,桥下的各种生意,算卦、脚店、饮子(据说可能是凉茶店)等等,与现代社会的商街也相差不远了!
这里只粗略描述了人文场景,那些非凡的建筑,那个盛大的码头,困于篇幅,竟不能一一展示。希望能带给你同样的感受。
宋代出了“四大女词人”:即李清照、朱淑真、吴淑姬、张玉娘。李清照在这里不再表了。
号幽栖居士,南宋著名女词人,是唐宋以来留存作品最丰盛的女作家之一。钱塘(今浙江杭州市)人,生于仕宦之家。丈夫是文法小吏,因志趣不合,夫妻不合睦,最终因抑郁早逝。父母将其生前文稿付之一炬。现存《断肠诗集》、《断肠词》传世,是劫后余篇。
《西江月•春半》
办取舞裙歌扇,赏春只怕春寒。
卷帘无语又对南山。已觉绿肥红浅。
去去惜花心懒,踏青闲步江干。
恰人如飞鸟知还。淡荡梨花深院。
浙江湖州人,宋孝宗淳熙十二年前在世。父为秀才,家贫,貌美。慧而能诗词。作品有《阳春白雪词》五卷。
《长相思令•烟霏霏》
烟霏霏,雪霏霏。
朱淑真是宋代才情横溢的才女,她的诗词多抒写个人爱情生活,早期笔调明快,文词清婉,情致缠绵,后期则忧愁郁闷,颇多幽怨之音,流于感伤,后世人称之曰“红艳诗人"。作品艺术成就很高,后世常与李清照相提并论。流传较广的《生查子》:“月上柳梢头,人约黄昏后”一阕,长期以来被认为欧阳修所作,其实是当时怕坏了女子的风气,才将作者改为了欧阳修的。
问题:除了李清照,宋代还有哪位仅次于她的女词人?
中国自古不乏才女,且历来才女是受人们爱惜和喜爱的,不然不会有那么多女性文学作品流传于世。
宋代重文轻武,文化发展的氛围胜过以往朝代,在诗词、书画、瓷器、饮茶等方面都有所突破,尤其是词,到宋代发展到鼎盛时期。在这样的文化环境中,涌现了许多女词人,名气最大的当属李清照。李清照不只是宋代而且是我国历史上伟大的女文学家,李清照与张玉娘、吴淑姬、朱淑真并称“宋代四大女词人”。
在宋代,后宫佳丽中也多出能诗善词者,我们知道的有花蕊夫人(五代宋初,孟昶妃)、萧皇后(萧观音)、王清惠、袁正真、金德淑等。
宋代官宦人家善诗工词的妇女也不少。如魏夫人(魏玩,曾布妻)、孙夫人(孙道绚)、吴夫人(王安石妻)、幼卿、韩玉文(李清照女***)、唐婉、紫竹(一作竺)、延安夫人(苏颂妹)、王娇娘、戴复古妻、蒋兴祖女、阮逸女、舒氏(王彦龄妻)、徐君宝妻、王氏(崔英妻)、管道升,等等。
还有一些生卒年、身世不详的,甚至有的连名字都不知道的。如慕容岩卿妻、易少夫人等等。
就连平常人家的女子也有吟诗填词的,如张淑芳、陆游妾,等等。给人们印象较深的是那位机敏可爱的民家小媳妇“窃杯女子”。
那时的歌妓***多才多艺,诗词弹唱自不必说,不仅留下诗词作品还有传说和轶事。如严蕊、聂胜琼、郑云娘、琴操、乐婉、僧儿、楚娘,等等。
明代著名戏曲作家高濂创作的***剧作《玉簪记》,至今各种戏曲经常上演,经久不衰,居中女主人公是南宋小尼姑陈妙常,容貌清丽,诗文俊雅,多才多艺。陈妙常不仅是银幕形象,且在历史中有其原型,《全宋词》里也收录了她的一首《杨柳枝》:
清净堂前不卷帘,景悠然。闲花野草漫连天,莫胡言。独坐洞房谁是伴?一炉烟。闲来窗下理冰弦,小神仙。
朱淑贞(生卒年不详),号幽栖居士,浙江杭州市人。据传她的丈夫是个十分庸俗的商人,婚后生活很抑郁。擅长诗词、绘画、精通音律。传有《断肠词》,现存词三十一首。
谒金门*春半
春巳半,触目此情无限。十二栏千闲倚遍,愁来天不管。
好是风和日暖,输与莺莺燕燕。满院落花帘不卷,断肠芳草远
朱淑贞是继李清照之后的又一位宋代女词人。由于丈夫是个庸俗的商人,所以她一生都生活在抑郁之中。她的词多半是幽怨、伤感的曲调。
副题:春半,即春已过半。
上半阙。春天已经过去了一半,眼看此情此景引起(我)无限的愁思。无聊之中把十二曲栏杆倚遍,愁情满怀老天却不睬不管。
下半阙。虽然天气还是风和暖,却不如成双成对的莺燕。院子里堆满落花的帘儿未卷起,断肠的悲愁比天边的芳草还远。
朱淑贞的词通俗易懂,平仄韵律得当,读起来朗朗上口。虽不及李清照的词,也算得上是佳作了。
另外,还有一位女词人,名叫严蕊。这是题外话,就不在此多言了。
高兴,回答你的问题
1.在中国几千年的文学史上,李清照正是这样一位千年罕见的女文学家。
2.李清照(1084年~1155年),济南历城(今山东济南)人,之后易安居士,为北宋散文学家兼学者李格非女,夫赵明诚,金石考学家。3.李清照幼有才藻,善属文,其父被列入元佑党籍,她呈诗赵廷之以救。公元1101年结婚后,与赵明城共同致力于石刻和书画之收藏研究, 收集了大量的金石文物和图书,夫妇诗词唱和生活优裕。
4.李清照的丈夫去世后,李清照只身漂泊,生活凄苦。晚年整理完赵明诚所著的金石路上呈朝廷。终年去世。终年71岁。
5.南渡,是李清照个人生活的、也是其文学创作的重大转折。这之前,其次的内容多写闺情,风趣活泼,之后,多写思乡离愁,格调沉郁。但其词风,却一贯以委婉为特色。达到了婉约词的顶巅。部分诗词感慨激昂,表现了她对现实的关心,对统治者的揭露和爱国热情,通书画。有《李易安集》,后人辑有漱玉集由济南李清照故居前的漱玉泉得名,是为济南七十二名泉之一,泉水清澈见底 ,泉水自池底用涌出,溢出池外跌落石上,水石相激,淙淙有声,犹如漱玉。相传李清照早年曾在泉边洗漱。该泉自今在流淌。李清照《一剪梅》
诗句,红藕香残玉蕈秋,
轻解罗裳,独上兰舟。
云中谁寄锦书来?
雁字回时,月满西楼。
花自飘零水自流。
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