大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于艺术陶瓷作品简单介绍的问题,于是小编就整理了3个相关介绍艺术陶瓷作品简单介绍的解答,让我们一起看看吧。
景泰蓝一直以来都是***重器,是中国宫廷艺术的代表。以前一直都是宫廷出品,很少流到民间,数量比较少。跟瓷器不同,瓷器是一批一批地烧制,一次可出上百个。景泰蓝一个炉子只能烧一个。工艺注定它在产量上是提不上去的。虽然数量少,但经过代代的传承和发展,现在景泰蓝的品种和花色都很丰富,景泰蓝拥有深厚的文化沉淀和历史内涵,
谢谢邀请此话题讨论,景德镇国家级的作品收藏价值,他代表着现代景德镇艺术水平的现代时尚风标,有很高的欣赏价值,作为家庭装饰堂屋,都很好。因为陶瓷类收藏,有人喜欢收藏宋代五大名窑,有人喜欢收藏清代官窑,有人喜欢收藏一个系列的梅瓶,有人喜欢收藏玉壶春瓶的一个系列品系,有人喜欢收藏全部系列品系的各个窑口的陶瓷类,有人喜欢收藏古陶瓷,有人喜欢彩瓷类,有人喜欢收藏小件各代名窑小件,有人喜欢收藏各代名窑大件瓷器等等,俗话说说得好。。。。。。萝卜青菜,各有所爱。欣赏角度不平,水平一定各有所现,各有自已观点独特的个性。
当今社会各类***特别的多,令人感觉非常疲劳。我也看了一些景德镇制瓷、绘画工艺***的作品,相对古代工匠的工艺,实在是差得太远。原因非常简单,太过于商业化了,炒作过甚,浮躁溢于言表……当然也有极个别***的作品有收藏价值,这也只能是交给时间与岁月了。本人收藏了一套宋代湖田窑青白釉十八罗汉坐像,这些年垂青这套器物的藏家无计其数。如果景德镇现代***们能够制作出这样的作品,即便没有那些头衔,只要是爱瓷之人,一定会竞相追逐收藏。
我是赵彤1966,非常高兴回答您的问题。
当年到景德镇,有幸与雕塑瓷厂厂长刘远长先生会面、交流。临行时收藏了几件刘先生的作品,现将其中一件“哈哈罗汉”展示给大家分享。
作品名称: 探手(哈欠)罗汉
产地: 景德镇
作者: 刘远长
创作时间: 1988年
探手(哈欠)罗汉是半托迦尊者打座修行后,举手伸懒腰、打哈欠的形象,故称探手(哈欠)罗汉。此件为景德镇雕塑瓷厂刘远长先生1988年作品。
罗汉着飘逸长宽衫,袒胸露乳,两臂伸张舒展,高举过头,张口、瞑目打哈欠。意甚惬意、自在,酣态可掬,活灵活现,神态毕现。雕刻之工老到,线条自然、流畅,细度刻画精美。
罗汉袒胸露乳,让佛之本心展露于世间,让世人禅悟佛在心中,不以世间之苦为苦,不以人间之累为累,让人感悟苦与累乃是对众生的一种修炼。众生一心向佛,一切放下,心无挂礙,感悟佛法之理,感悟大道自然。
功名利禄之争夺,伤人伤己;金银财物之争,父子成仇,夫妻反目;沉迷灯红酒绿不能自拔,毁其一生。可知,终其一生,撒手人寰,一切成空。
景德镇国家级***,本就是当今陶瓷领域的领军人物,其作品就是陶瓷作品中之精品,具有很高收藏价值。然而当今市场名人之作品已经是价位很高了,再加上许多仿品,劣品以***乱真,本就不太干净的市场更加分不***伪。危害的不仅是收藏者,那些***们同样也受到冲击,从而造成真品卖不出,伪品满天飞。走进景德镇各大市场名人名作处处可见,是真是***没有几人知道,有時在过大的利润趋使下,熟人朋友也不可靠了,唯一可行的就是不买。
感谢头条邀请,景德镇是我国的瓷器的瓷都,有着悠久的历史,景德镇以青花,粉彩,五彩等工艺名满全球,工艺上又有着“白如玉,薄如纸,明如镜,声如磬”的美誉,所以作为国礼走出国门的瓷器便是一个强有力的名片。
作为景德镇国家级***的作品首先基本功已经是最基本的条件,成为***的作品更多的是需要艺术的创作,从造型上,设计上,釉料上都需要有自己独特的味道以及创作价值。所以要是以收藏角度来讲***的东西肯定是独一无二的艺术品,收藏不仅要看作品本身还要看作品的价值,所以这个就要根据自己的财力和产品本身价值去综合衡量考虑。
我是汲老,感谢大家多多关注。
不管是国画作品或其他艺术作品,我觉得艺术价值和经济价值两者之间既有相通之处,又有矛盾所在。艺术价值高的作品经济价值不一定高。经济价值高的作品艺术价值也不一定就好。当然也有例外,经济价值高的作品,艺术价值也会高;反之,艺术价值高的作品,经济价值也会随之增高。比如被拍了几个亿的画家齐白石的国画作品,应该算是艺术价值与经济价值共存的艺术作品。
要判断一幅作品的艺术价值,我觉得可以从艺术的形和意来分析。画家表现的手法,画出的事物是形,画家思考的内容,表现的含义是意。我们可以从形和意两方面出发欣赏艺术作品。
当然,我觉得也要看画作的风格,画家的声望或者年龄、经历等。画家的艺术水平和艺术地位,集中表现在社会名望。名望指的是名气,它在画作中表现的价值至关重要。画作的内容和题材也是影响价值的重要因素。象征吉祥的花鸟作品,被赋予情感的山水作品,以及一些高雅、稀有题材都特别受人追捧。
另外,要看画作对你的影响,比如视觉、或者心理上的,以及你对作品的理解认识。只要你喜欢它,就说明它存在价值。每件作品都是独一无二的,在它唯一性的基础上,喜欢它的人越多、年代越久远,一般情况下它的价值也就越高。
总结起来就是:1、艺术性高深的作品价值就高,名家的作品比普通画家的作品价值要高。2、社会昌盛,经济繁荣,收藏就热,收藏的人就多,收藏品的价格就高。3、俗话说:物以稀为贵,书画作品亦如此。稀有品种价格就高,名人大家的精品佳作越少价格相对就越昂贵。4、画作不是画的好看就有价值,画幅大价值就高,它的历史价值也很重要。如明清的一幅国画小品,恐怕要比当代一幅鸿篇巨制要值钱,这是因为经过时间的沉淀,留下来的多是精品。
总之,一幅国画作品的艺术价值与经济价值的界定,还是要靠自己一双审美的眼睛及对现实的分析能力去分辨,当然也应该要自己喜欢才好。
中国画的艺术价值和经济价值均取决于“学术”,其学术价值才是衡量和定位中国画的艺术和经济价值的标准。随着经济大潮的涌动,无论可量化的物质文化还是不可触摸的非物质文化都受到了不同程度的影响,以前“游于艺”的书画艺术品,逐渐变成了“产品”或“商品”,可以明码标价,亦或是走向画廊、拍卖行,与猪肉、韭菜无异,这种现象的出现,也造就了一大批职业画家,他们创作作品,就如同工人“上工”,完成一件“作品”就是完成生产力,鉴于此,画家则关注于“买家”,追求“卖相”,自然失去“学术”价值。虽然都是以“出卖”生产力为动力,但艺术品又不等同于产品,所以市场价值非衡量画家价值的核心。艺术价值则是画家的追求和取向,取法乎上,才能有所作为和产生应有的艺术地位,所以有志于艺术价值的画家大多有殉道精神,寂寞、孤往中前行,以师古人、师造化、师心迹为纲领,渐行渐远。两者之间有机的结合才是适应“市场”,又具有艺术价值的最好方式,即我不被市场左右,画我家法,以“作品”的定位,而非“产品”的定位推向画廊、拍卖行和市场,以“学术”价值说话,以艺术的高度适应市场的需求,自然能三者兼顾,获得相应的收货。
到此,以上就是小编对于艺术陶瓷作品简单介绍的问题就介绍到这了,希望介绍关于艺术陶瓷作品简单介绍的3点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.zhongli-cn.com/post/83832.html